【2022环艺专业第一】今年如何拿到清美环境设计考研专业最高分…(环艺是哪个学校)
“士不可以不弘毅，任重而道远”，回首两年的清华环艺考研历程，虽有抱憾，但好在幸运地调剂至北林，仍能与挚友为群，畅谈设计，也不失为良果。同时我也曾取得应届清华环艺20年专硕快题138分（第三），二战21年学硕快题141分（第一），21年北林环艺复试学硕快题90分（第一）的成绩，对于清华环艺快题设计的理解和学习方法，自诩有一些独到的见地。地利人和，故借此机会将个人经验分享出来，发挥余热，带给大家一些启发也好，借鉴也罢，仅希望能 助学弟学妹们些许。
清华美院的考研之旅，定是披荆斩棘，其中快题设计作为直接与专业导师的对话，其重要性，不仅体现在150分的占比，更是贯穿初试复试，一锤定音的存在。
清华美院环艺快题的基本要求是3小时内完成2张a2画幅（或4开）的专业设计。19年以前，命题明确规定场地环境等要素，快题考试要求的是环艺专业的制图，主要由平立剖、效果图、轴侧图、分析图等组成，着重考察基本专业规范、设计素养、方案完整度、一定的表现力等，也就是快题设计的合规性更多，发散性相对较少；而到了19年“朱鹮”的命题开始，诸如“大道至简，少即是多”，“东西方文明对话”“传统与现代”等抽象性题目，打开了发散性解题的大门。
2.?近三年快题命题及分数分析
1.命题要求上，从明确要求平立面等图纸到无任何要求，只需要按照专业方向绘图，大大增强了图纸的灵活性与多样性，这时候就需要考生更加专注于解题以及选择合适且具有新意的表现形式。
2.作图内容上，19年“朱鹮”开启的 “素面、抽象画、专业快题设计” 图纸要求先河，21年再现，是否预示着未来清美环艺的考题趋向将以此稳定下来，那么素描装饰画又该如何练习，如何与快题逻辑结合，又是新的难点。
4.快题分数上，19-20年，新式命题刚出现的两年里，快题分数从原本125分就是高分的情况暴涨至135-140分（20年第一名张学姐140分），但在21年断崖式出现120分及格线以上寥寥几人，更有高分实力选手被117-119分遗憾卡线。这预示着在经历两年改革试验后，学院专业导师进一步提高了给分严格性，不再会因为图纸完整，效果较好而给出过线分。
拿今年的真题举例，学硕考题“中西方文明对话”，并给出希腊红陶等素描参考图，要求以专业方向在第一张图纸绘制素描和抽象画，第二张图纸绘制快题设计及设计策划。诸如此类的开放性题目，图纸的第一要点就是扣题，清晰明确的告诉老师你的扣题点，如何体现中西方？如何对话？对话的形式，内容，结果是什么？并且这样的扣题点是由浅入深贯穿你的三幅作品的；在明确扣题点后，图纸的排版又是第二要点——优则锦上添花，庸则疲于表达。前两幅图纸的形式可能略微受限，但专业设计的形式应该多元且放松，不再仅仅是大平面与大轴侧等平铺，而且以设计点为出发，以增强解读为目的地去选择形式；最后也是决定分数上限的就是设计内容的丰富性与创新性，看到题目后的第一反应不要画，要学会进一步思考。中西方文明对话这道题，可能会有人想到茶室、展馆、休息场所等平时练习的方案进行套题，但这可能就是老师不希望看到的。为对话设定一个语境，假如在社区，那么从社区层面进行设计分析，是否会出现更多新的想法？
第一张快题是今年考试分数在120+的同学的前期作品，优点在于图纸丰富，画面完整，有较为明确的设计亮点；但是局限在120分的部分原因有：1.无效图纸过多，占较大篇幅的效果图并没有明确的信息量，重点模糊，不清楚是立面设计还是动线设计，会让老师觉得有凑图的嫌疑。2.逻辑混乱，快题设计其实就是图纸语言，错误的图纸顺序和主次会严重影响方案表现。3.线性区分薄弱，可能是因为时间关系，没能处理好墙线，家具，铺装等区分，导致表达不清。
1.?素材的分类与混搭?
备考期间你会浏览大量的建筑案例，景观节点等，良好吸收的方式是浏览-整理-分类-混搭，很多同学都做到了分类，但吸收效果一般。结合自身经验，我的建议是在此基础上加一步混搭，案例的分类会使得其成单元化存在，长此以往会遗忘大量素材且使用时生硬单薄。而将构筑与植物搭配组合，将植物与装配式家具组合，将家具与铺装形式组合等，多种混搭会使得案例使用时达到一加一大于二的效果，同时还会打破快题思维的局限。
我在备考期间共画了3本抄绘，发现好的设计节点，构图，单体，效果
图等，都会随时抄绘下来。很多时候看过的不等于你会的，唯有经过绘画转译后，才会是自己随时取用的素材。本子的挑选有二点建议:1.尺寸为b5、b6大小，便携易绘，更容易产生成就感，让你坚持下去每天一幅；2.选择网格本而非纯白，虽然抄绘相对随意，但网格的存在，会让你对大体尺度和构筑关系有潜移默化的关注。?
所谓的3小时快题设计，虽然与日常设计作业与实践不同，但究其核心，依然是设计本质的呈现，是解决问题的创新方式，是与导师对话的过程。当拿到一个快题无从下手之际，学会为对话设定语境，语境的灵活性会为你打开快题的思维，使得你的方案新颖而又紧扣题眼，而这样的方式尤其适用于开放性题目。举今年真题的例子“东西方文明对话”，我们可以在思考如何如何对话之前，设定一个对话前提的语境。在展馆的对话与在社区的对话不同，中外园林的对话与潮玩天地的对话不同，亦如60一代的对话一定与z世代的不同，那么这些都将成为设计的大语境，会为你带来多元的切入点，“多元文化·潮流社区” 这就是我的141分真题考卷的命名。
尺规区别不大，马克笔法卡勒和copic足矣，但在勾线上，不同的针管笔的选取会有不同效果。以下仅对我个人而言，
1.红环针管笔03、05、07：出水流畅，线性坚实耐看且不生硬，能画出变化；缺点是除了康颂纸外，其他纸张对于墨水的吸收速度不够，导致画面脏乱。
2.三菱针管笔03、05、07：线条流畅，出水量适中，不易剐蹭；缺点是线条略生硬，缺乏活力，笔头损耗较快。
3.晨光小红冒：价格亲民，出水优秀，线条清爽；缺点是线性没变化，笔体较细导致执笔体验一般。
4.雄狮：线性粗壮，适合勾边，效果强烈；缺点是绘画不慎容易弄脏画面和掩盖细节。
5.白雪针管笔：国货之光，绘制铺装等三级线条优秀，能拉开层次，线性灵活潇洒，价格亲民，还能写设计策划；缺点是用来画二级线条的话会显得画面杂乱，没有重点。
2.?书目推荐
《housevision》系列、《设计心理学》系列、《建筑师的20岁》、《人类简史》等，从设计思维，到具体的设计案例，不同种类的书籍都应该陪伴考研的整个旅途。
看公众号案例和图纸，是人尽皆知的获取素材的途径，但如何高效看图和吸收己用，我有以下几点建议：首先是，多看竞赛图纸。顶级竞赛图纸的创意与排版都是经过深思熟虑的，很多可以经过转译为我所用；其次，看图时多自问。一张分析图的排版，在理解后，多询问自己，该图纸是否可以转化为效果图，轴测图使用？再配合抄绘小本的试验和练习，达到一图三吃的效果。
4. 广泛涉猎不拘一格。
除了环艺本专业的书籍和图纸，也应该多关注视传、科普、数媒、科技、美学等多元化信息。平面设计可以带给你对于色彩关系和排版布局的新思考，展示设计可以带给你对动线与交互的新理解，科学与美学的浸染可以提升设计方案的整体层次，总之不拘一格的吸收养分，锻炼发散思维，才是未来设计师的必由之路
